我的美母教师 | 乡村精品合集 | 乡村活寡 | 乡村欲爱 | 乡村春潮 | 乡村花医 | 欲望乡村（未删） | 乡村艳福 | 乡村春事 | 人妻四部曲

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！

因而他的五言律诗，虽然对仗工整，却有雕琢的痕迹，不够自然，缺乏动人的情怀，使人读后，留不下完整的印象。倒是他的一些绝句，无意求工，写得自然、朴素，别有情致。这里所选的《三月晦日送春》便是其中一首较优秀的作品。　
　　这是一首抒写送春的七言绝句。首句“三月正当三十日”，点明三月晦日，说明春日已尽。次句“风光别我苦吟身”，意思是说，春光虽然别我而逝，但我这个苦吟诗的人，怎忍别春。“风光”，即春光。不说送春，而说春光别我，是虚写“送”字。这句用的是拟人手法，显得很自然而有情味。末二句一转，说虽然已到春尽之期，无计可以留春，但只要晨钟未动，明朝之夏未来，仍然还是春天啊。因此，当这最后一夜之时，愿与友人不睡，共同苦吟饮酒，以表送别之情，这样也还是能够很好地享受这最后一夜的春光。“犹是春”三字，可如宋苏轼所说的“春宵一刻值千金”了。看来这首诗颇有古诗的“何不秉烛游”的意思。但细加体味，二者旨趣并不相同。古诗的作者秉烛夜游，是由于感叹人生短暂，韶华易逝，应及时行乐，这首诗的作者良夜不眠，则是为了流连春光，爱惜韶华，并无伤感之情，作者只意在珍惜时光，刻苦吟诗。这就从惜别春光中，引出了“锲而不舍”的精神。　
　　全诗语言朴素、自然，感时抒怀，高昂乐观。　　　　　　　　　　　　
姚合诗鉴赏　
　　生平简介　
　　姚合（　775…854后），陕州硖石（今河南陕县南）　
　　人。宰相姚崇曾孙。元和十一年（816）登进士第，授武功县主簿，又为富平、万年二县尉。宝历中（　825…827），任监察御史，迁户部员外郎，出任荆州、杭州二州刺史。后入朝为刑、户二部郎中，迁谏议大夫、给事中。开成四年（839），出任陕虢观察使。时李商隐为弘农尉，因平冤狱得罪上司，将罢去；姚合到任，见李大喜，谕使还官。官终秘书少监。李频拜合为师。　
　　与贾岛友好，且诗风颇近，时称“姚贾”。　
　　所作诗篇多写个人日常生活和自然景色，较社会内容。擅长五律，刻意求工。代表作为《武功具中作》三十首，故世称姚武功，其诗派亦称“武功体”其诗为南宋“江湖派”及明末“竟陵派”所师法。有《姚少监诗集》十卷，编有《极玄集》，《全唐诗》编其诗为十卷。　
　　庄居野行　
　　姚合　
　　客行野田间，　
　　比屋皆闭户。　
　　借问屋中人，　
　　尽去作商贾。　
　　官家不税商，　
　　税农服作苦。　
　　居人尽东西，　
　　道路侵垄亩。　
　　采玉上山颠，　
　　探珠入水府。　
　　边兵索衣食，　
　　此物同泥土。　
　　古来一人耕，　
　　三人食犹饥；　
　　如今千万家，　
　　无一把锄犁。　
　　我仓常空虚，　
　　我田生蒺藜。　
　　上天不雨粟，　
　　何由活蒸黎？！　
　　姚合诗鉴赏　
　　《庄居野行》诗歌对当时社会上存在的重商轻农的风气进行了正本清源，对受侮辱受损害的农民表示了深厚的同情，和刘驾的《反贾客乐》有异曲同工之妙，拓宽了唐诗创作的题材。　
　　这首诗在赋的艺术表现手法的运用上颇具特色。　
　　诗人落笔便直敷诗人“野行”之其事，突现了农村“比屋皆闭户”的萧条荒凉的现实。接着，诗人便挖掘、剖析了农民“闭户”从商的社会原因，说明农民被迫流离失所、漂泊四方的根本症结，在于“官家不税商，税农服作苦”。接下去，诗人又展示了农民·3691·《唐诗鉴赏大典》　
　　被迫采玉撷珠的苦辛和边兵敲诈勒索农民的生活画面，并从古今遥迢辽阔的时间领域上对“官家”逼农经商的昏庸举动进行了鞭笞，从而表达了诗人对社会形势动荡的忧恨。结尾“上天不雨粟，何由活蒸黎”二句的愤怒质问，更寄寓了诗人对广大农民的深切关怀之情。　
　　赋的表现手法在于体物写志，在记叙性诗歌中用得较多。这首诗几乎通篇用赋，诗人从开头“比屋皆闭户”的社会现状入手，层层展开场景，拓展画面，从“田间”至“比屋”，从“屋中”至“垄亩”，从“山颠”至“水府”，从“古来”到“如今”，从“仓”廪到“田”畴。。都达到“随物赋形”的地步，而环境的每一推移，又总带情韵以行，让读者透过“皆”、“尽”、“犹”、“常”等充满感情色彩的时间、程度副词而看到唐末重商轻农的政策给社会带来的不幸后果，虽属平铺直叙，却颇具感人的艺术魅力。　
　　此外，这首诗语言通俗，对仗工整。如“采玉上山颠，探珠入水府”等句是。“古来一人耕，三人食犹饥；如今千万家，无一把锄犁”等句，则对比鲜明，讽指深入。　　　　
　　闲　居　
　　姚合　
　　不自识疏鄙，　
　　终年住在城。　
　　过门无马迹，　
　　满宅是蝉声。　
　　带病吟虽苦，　
　　休官梦已清。　
　　何当学禅观，　
　　依止古先生？　
　　姚合诗鉴赏　
　　姚合极称赏王维的诗，特别追求王诗中的一种“　静趣”，此诗就反映了这个倾向。首两句：“不自识疏鄙，终年住在城。”姚合自称“野性多疏惰”（《闲居遣怀》其八）。一个性格疏散，自由野性的人，认为不宜为官临民，这在旁观者看是很清楚的，而自己偏不了解这点，终年住在城里，丝竹乱耳，案牍劳形，求静不得，求闲不能，皆由于自己的“不自识”。本不乐于城里，今终年住在城里，总得自己寻个譬解。古人说，大隐隐于市，因此认为在城市亦算是隐居。“县去帝城远，为官与隐齐。”（《武功县诗》）　
　　自己作这样一番解释，是明心迹，也就心安理得了。　
　　这儿写身处县城，却透露了心地的静趣。　
　　景况也确是这样：“　过门无马迹，满宅是蝉声。”　
　　这第二联写的正是适应自己疏鄙之性的境地，从首二句一气贯注而来。毫无马迹过门，就是表明来访者稀少，为官清闲。蝉声聒噪，充斥庭院，是因无人惊扰，反觉闹中处静；写的满耳声音，却从声音中暗透一个“静”字。上句写出清闲，下句写出清静。正是于有声处见无声，反感静趣笼罩。　
　　在这清闲、清静的城中一隅，诗人是“带病吟虽苦，休官梦已清”。这第三联从“病”写性情。病，带点小病，旧时往往成为士大夫的风雅事；病而不废吟咏，更显得闲情雅志。现今“休官”，连小小的职务也不肩任之后，真是梦境也感到很清闲，很清静了。　
　　写来步步幽深，益见静境。唐人由于受佛家思想影响，有所谓更高一层的境界，就是把生活逃遁于“禅”，所以第四联作者自问：“何当学禅观，依止古先生？”　
　　何时能摒除一切萦心的俗务，求古先生（指佛）学这种禅观呢？观，即观照。妄念消除，则心自朗然无所不照。这样的境界，就是禅观（即禅理、禅道），是清闲、清静的更胜一境。借禅理说心境，表现了诗人对当时吏治腐败、社会黑暗的鄙视厌恶之情，成功地描摹了作者所追求的艺术上静趣的境界。　
　　姚合是写五律的能手。他刻意苦吟，一气贯注；诗句平淡文雅，朴直中寓精巧，而又畅晓自然。　　　　
　　穷边词二首（其一）　
　　姚合　
　　将军作镇古州，　
　　水腻山春节气柔。　
　　清夜满城丝管散，　
　　行人不信是边头。　
　　姚合诗鉴赏　
　　题一作《边词》。穷边，意思是极远的边地。原诗二首，这是第一首。诗写边镇的升平景象，借以赞颂边镇守将的防守之功。作者在元和十年（　815），曾以记室从“陇西公”镇泾州（今属甘肃），诗或写于此时。（ｑīaｎ牵　）州，今为陕西千县。唐自天宝以后，西北疆土大半陷于吐蕃。州离长安并不算远，但在作者眼中却成了“穷边”，国力可想而知。　
　　全诗主要在写景象，借景象来显示将军防守之功，并不着眼于直接歌功颂德。首句“将军作镇古州”，点明本诗颂扬的对象，下面二句诗即介绍了将军担任镇守之职后，古州出现的繁华景象。　
　　诗人着意渲染了春日的山、水、节气和清夜的丝管，使人感到这里不再有边地的荒凉，不再有边地的战火气息，耳濡目染的都是欣欣向荣的太平景象。“水腻山春节气柔”，水腻，是说水滑润如油，是春水的柔美形态，和夏水的汹涌浩翰有别。用“腻”字形容春水，自然也含了诗人的赞叹之意。“山春”二字简洁地描绘出群山万壑山花烂漫的无限春色。节气柔，是说节气柔和，风雨以时。这句的意思是：春光柔媚，山青水秀；而明丽的春光，则正是“节气柔”的结果。　
　　这是总写春日白天的边镇风光。入夜以后的边镇，另是一番景象。诗人只用了“满城丝管”四字来描绘它，这是用了夸张的手法。丝管之声不是只从高门大户中传出，而是大街小巷满城荡漾。一个“散”字用得极妙，把万家欢乐，毫无边警之扰的景象烘托了出来。丝管之声发自“清夜”，又说明边镇在欢乐中清静有序，虽然欢乐，却不扰嚷。因此，地虽是“穷边”，景却是美景。难怪从内地来的客人看到这种春意盎然、歌舞升平的景象，竟然不相信这是边塞之地。这种太平景象的出现，应该归功于“作镇”的将军。但是诗人却没有对将军致边地于太平之功直接赞叹一词，只是把它暗含于对美景的称颂之中，用笔显得非常婉转含蓄。结句写行人的感想，仍然避免自己直说誉词。　
　　“　行人不信”，似乎是作为客观现象来写，然而，来来往往的行人不也包括诗人自己吗？把由衷的赞美之情写得蕴藉有味。　　　　　　　　　　　　
李贺诗鉴赏　
　　生平简介　
　　李贺（790…816），字长吉，河南昌谷（今河南省宜阳县）人。唐皇室远支。因父亲名晋肃，“晋”、“进”同音，不得参加进士科考试，堵塞了仕进之路，仅作过几年奉礼郎（　管宗庙祭祀司仪一类事务的从九品小官　）。他对这种低微的职务很不满，年少失意，心情抑郁，再加上刻苦作诗，损害了身体，年仅二十七岁就逝世了。　
　　李贺早年即工诗，很有才名，受知于韩愈、皇甫湜。他的诗大都构思奇特，意境怪诞、想象丰富，语言新颖诡异。但由于仕进无路，少年失意，使他生活孤寂，性情冷僻，诗中常带有感伤、消沉的情调。他作诗态度严肃，冥索苦思，命意遣词，都力求深刻、独到。　
　　李凭箜篌引　
　　李贺　
　　吴丝蜀桐张高秋，　
　　空白凝云颓不流。　
　　湘娥啼竹素女愁，　
　　李凭中国弹箜篌。　
　　昆山玉碎凤凰叫，　
　　芙蓉泣露香兰笑。　
　　十二门前融冷光，　
　　二十三丝动紫皇。　
　　女娲炼石补天处，　
　　石破天惊逗秋雨。　
　　梦入神山教神妪，　
　　老鱼跳波瘦蛟舞。　
　　吴质不眠倚桂树，　
　　露脚斜飞湿寒兔。　
　　李贺诗鉴赏　
　　音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师